Биография Константина Райкина



Дата рождения: 8 июля 1950 года
Место рождения: Ленинград, СССР.
Константин Райкин – знаменитый режиссер и актер. Константин Аркадьевич Райкин родился 8 июля 1950 года в Ленинграде в семье народного артиста СССР, орденоносца и лауреата Ленинской премии Аркадия Исааковича Райкина и матери Иоффе Руфь Марковны. Во время учебы в общеобразовательной школе, Райкин планировал поступить учиться на биолога, но после окончания школы принял решение подать документы в Высшее театральное училище при театре имени Вахтангова.
Успешно поступив и

будучи зачисленным на первый курс в 1967 году, Райкин смог уже на первом прослушивании, благодаря которому его взяли проявить себя и заслужить внимание приемной комиссии. Первый успех позволил ему сразу попасть в числе немногих на курс к знаменитому актеру Катина-Ярцеву, который выпустил много знаменитых личностей своего времени. Так же одним из его педагогов стал знаменитый Владимир Этуш, который называл его необычайно талантливым и подающим надежды студентом, который поразил их с первого знакомства на вступительных экзаменах.
С первых дней учебы под руководством именитых педагогов, все они отмечали необычайную
дисциплинированность Райкина. Не было даже мысли о том, чтобы он не то что пропустил занятия, но даже смог опоздать на них. При этом, Райкин успевал уделять время практически всему, начиная от мелочей в сценическом образе, костюмах, гриме, а также уделяя отдельное внимание декорациям и антуражу выступлений и репетиций.
Рвение к учебе проявлялось и в разносторонности молодого Райкина, который умел практически все и усердно занимался на всех различных курсах и уделял время различной специфики обучения.
Время, проведенное им в училище. Райкин использовал по максимуму, его заинтересованность процессом поражала всех и видно было что это его призвание, которое ему дается легко. К моменту окончания учебного заведения в 1971 году Райкин получает приглашение от Галины Волчек принять участие в работе ее театра Современник, который она возглавляла в то время.
Его отец был хорошо известен в театральны кругах, заслуги в училище были незнакомы коллективу и бремя его родителя было для него тяжелым в первое время. Желание Райкина обрести собственное амплуа и создать образ актера, которого бы воспринимали не сквозь призму его фамилии заставило его проделать огромную работу.
За десять лет работы в театре, он сумел доказать, что является не менее талантливым актером, нежели его именитый отец. В общей сложности в театре Современник Райкин сыграл тридцать восемь ролей, десяток изкоторые исполняя главные роли в различных спектаклях, по произведениям классиков, и в большинстве своем требовавших сложной актерской игры, которая оценивалась на фоне его более опытных предшественников.
Незадолго до переезда Ленинградского театра миниатюр в Москву, который возглавляет его отец, Райкин переходи в его состав в 1981 году и в 1982-м он вместе со всей труппой отправляется в столицу. Театр становится обладателем нового названия Государственного театра миниатюр и в последствии в 1987 переименовывается в уже известный нам Сатирикон.
Работая под началом отца, он вместе с ним принимает участие в большинстве его постановок. Первой ролью в театре миниатюр еще в Ленинграде стало участие в постановке спектакля Его величество театр, затем последовала работа над постановкой мир дому твоему в 1984 году уже в Москве, а такжеучастие в постановке спектаклей в составе нового молодого коллектива в пьесе лица и Что наша жизнь, которые принесли ему немалую известность в театральном мире.
Спектакль Лица шел довольно долго и игрался на протяжении нескольких лет, при чем работа Райкина была не только в исполненииглавное роли, но и постановки хореографических сцен и общем руководство хореографией, благодаря его разностороннему опыту, полученному еще начиная со времен учебы.
В 1985 году Райкин получает звание заслуженного артиста РСФСР, что становится для него большим событием в жизни и признанием его заслуг. Тогда же он считает, что наконец смог выйти из тени отца, которая его окружала ореолом на протяжении всей жизни, и он начал выступать уже продолжая семейное дело в качестве полноценного самостоятельного артиста.
Спустя два года в 1987-м умирает его отец и в 1988 руководством тогда уже получившего название театра Сатирикон переходит к Райкину младшему. С новым названием и уходом старого художественного руководителя, приходит и новая жизнь в Сатирикон. Райкин долго старается выстроить новый театр, который изменяется и становится еще более популярным при его активной работе в этом направлении.
Формирование нового репертуара, происходит параллельно с поисками нового образа для самого театра, который должен по мнению Райкина быть уникальным и узнаваемым, стать брендом как это принято называть сейчас не только за счет своей славы, но и за счет нового лица театра, который он создает.
Формирование обновленного репертуара, является основным движущим фактором, так же под него и подбираются новые молодые актеры, которые бы смогли влиться в представление Райкина о будущем образе Сатирикона.
На сцене проходят постановки романа Виктюка, который набирает популярность в нем в 1988 году, при этом довольно необычный подход к работе, оказывается верным шагом и риск на который пошел Райкин начав работу с необычным и новаторским по тем временам Виктюком дает свои плоды.
Спектакль служанки, по произведению Жоржа Жене, поставленный Виктюком становится визитной карточкой Сатирикона на долго время и благосклонно воспринимается публикой.
Райкин за роль в нем получает престижную премию за актерское мастерство на фестивале Битеф в 1990 году, а также множества премий удостаиваются и другие участники труппы. Со спектаклем служанки Райкин объезжаетнесколько стран, выступая на самых именитых сценахстолиц стран мира.
В 1992 году Райкин ставит совместную постановку с театром Чехова Сирано де Бержерак, которая обладает не меньшим успехом и становится событием в театрально мире. В том же году, Райкин удостаивается второго звания народного артиста, уже Российской Федерации.
После сложной и необычайно удачной для него роли Брюно, Райкин показывает себя как настоящий драматический актер и в 1995 он становится обладателем еще одной государственной премии на этот раз за достижения в области искусства и литературы. В этом году он получает и еще одну награду, которой он удостаивается от имени ассоциации деятелей культуры, как лауреат премии за лучшую мужскую роль.
Весьма удачный 1995 год приносит ему под конец года третью премию за роль в спектакле Превращение, который он поставил при совместной работе с театром имени Мейерхольда. Премия Золотая маска становится одним из наивысших примеров признательности театрального сообщества.
В 1996 году Райкин играет необычайно экспрессивную роль героя Мэкки Ножа в постановке Трехгорошовой оперы под режиссурой Машкова, и после этого следуют совершенно другой характерный герой мудрого Жака в спектакле Невежина. За нее Райкин в 1998 году получает премию Станиславского и так же становится обладателем премии Кумир, присужденной ему российскими деловыми кругами как знак признательности благодарных зрителей.
В том же 1998 году выходит на сцену спектакль Гамлет, который ставит его театр Сатирикон и в которой Райкин играет главную роль. После гастролей в Болгарии с городке Пловдий, Райкин удостаивается за роль в Гамлете премии проекта гамлет-2000.
В следующем году, выходит на сцену спектакль Контрабас, поставленный режиссером Невежиным, в которой Райкин играет главную роль и в 2000 году она приносит ему вторую премию Золотая маска.
К этому времени, Сатирикон стал сценой не только для самого Райкина, но и дал толчок к развитию и получению признания множеством режиссеров, под руководством который играл Райкин, не боясь быть учеником, по его словам. Различные постановщики, сделали так же не мало для успеха театра и постановок, и мудрый подход Райкина позволил этомусостояться именно в рамках его театра.
Много выступая в роли актера и в главных ролях режиссеров, которые стали на сцене его театра известными, Райкин так же выступает и в роли режиссера, поставив множество известных спектаклей самостоятельно. Среди наиболее известных становятся постановка Маугли в 1990-м году, Ромео и Джульетта в 1995-м, Картет в 1999-м и многие другие.
Во всех своих работах, Райкин показывает необычную трактовку привычных спектаклей и все их можно назвать оригинальными и имеющими характерный образ для Райкина.
Одной из самых удачных, становится постановка спектакля Шантеклер, которая выходит на сцену в 2001 году и которая становится настоящим событием театрального мира того года В 2002 проходит очередной спектакль ставший не менее популярным Синьор Тодеро хозяин, который становиться плодом совместного труда с известным режиссером Стуруа, с которым Райкин знакомится в тот год. Главная роль в этом спектакле приносит Райкину премию Станиславского Московская премьера.
Так же в 2002 году он вновь становится обладателем государственной премии Российской Федерации после выхода спектакля Контрабас.
На следующий год Сатирикон ставит на своей сцене спектакль Доходное дело по произведению Островского и действия на сцене становится первым новым прочтением классика и обращением к его творчеству Райкина.
Талантливый коллектив, который он не только смог собрать, но и выстроить его работу по-новому, дав актерамтолчок для переосмысления и отхода от традиций прочтений присущим театрам до того, не раз ставившим подобные спектакли, становится причиной огромного успеха постановки.
В 2004 году под руководство режиссера Юрия Бутусова выходит спектакль Ричард третий, по произведению Шекспира, который за главную роль, которую сыграл в нем Райкин приносит ему третью Золотую маску.
В это время, начиная с 2001 года Райкин руководит курсом в школе МХАТа, не отрываясь от своего театра и участия в постановках. В 2005 году выпускается первый выпуск студентов его потока, многие из которые в дальнейшем начинают играть в его Сатириконе. Первым спектаклем бывших студентов, стала постановка Страна любви, по произведению Снегурочка написанного Островским, и она входит в постоянный репертуар театра, при этом собирая полные залы на выступлениях молодой труппы.
В том же 2005 году выходит спектакль, ставший плодом совместного труда Сатирикона и театра имени Пушкина под названием Косметика врага. В спектакле Райкин играет главную роль ТекстораТекселя, которая вызывает множество восторженных откликов критиков и демонстрирует всю многогранность его таланта на сцене.
Постановка короля лира, которая прошла в 2006 году, и ее спектакли длились до 2007, под режиссуройЮрия Бутусова признается очередным успехом Райкина, в главной роли.
Достижения Константина Райкина:
– Стал основателем одного из самых известных театров России
– Несмотря на сложность работы в тени отца, смог создать новый театр, который стал обладателем самобытного и оригинального образа
– Получил множество наград, начиная с двух званий народного артиста, заканчивая самыми престижными российскими театральными премиями
– На сцене его театра взошли звезды многих современных метров, которые получили возможность проявить себя в необычной трактовке и свободной работе на сцене.
Знаменательные даты в жизни Константина Райкина:
– Родился 8 июля 1950 года
– 1967 поступает в Щукинское училище
– 1971 оканчивает училище и начинает работу в театре Галины Волчек
– 1971-1981 работа в Современнике
– 1981 переходит в театр отца
– 1988 после смерти отца становится у руля театра, получившего к тому времени название Сатирикон
– 1992 получает звание народного артиста РСФСР
– 1995 премия Золотая маска
– 1996 премия Кумир
– 2000 вручение второй премии Золотая маска за выдающуюся актерскую игру
– 2001 начинает вести курс в МХАТе
– 2003 обращение к Русской классике, которое начинается с премьеры пьесы доходное место
– 2004 третья Золотая маска, после спектакля Ричард третий
– 2005 совместные спектакль с театром имени Пушкина
– 2005 первый выпуск курса Райкина
Интересное из жизни Константина Райкина:
– Не смотря на то, что Райкин стал продолжателем дела великого отца, в последствии после его смерти возглавил его театр и сделал его самостоятельным и дав ему оригинальный образ, Райкин пошел на учебы в театральное против воли родителей, которые не хотели его видеть и боялись что он будет лишь сыном великого драматурга.
– Первое выступление перед поступлением в училище, было под угрозой срыва. Невероятное волнение артиста, было не единственной проблемой. Один из членов приемной комиссии Смирнов-Сокольский, решив испытать юношу спрятал его реквизит – трость. Учитывая, что Райкин выступал в роли Чаплина, это было трагедией.

Райкин в последнюю минуту смог найти какую-то палку у уборщицы и блестяще выступил перед приемной комиссией.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5.00 out of 5)
Loading...

Биография Константина Райкина