Йозеф Гайдн Соната ми минор (Зарубежные композиторы)
Сонатой называется циклическое произведение для одного или двух инструментов. Слово “соната” итальянского происхождения. Оно происходит от глагола “sonare” – “звучать”.
В творчестве Гайдна устанавливается тип классической сонаты. Первая часть сонаты, подобно первой части симфонии, написана в сонатной форме, вторая часть идет в медленном темпе, а третья, финал, – вновь в быстром.
Части цикла, контрастируя между собой, раскрывают единый художественный замысел.
Воспринимать сонату как единое целое помогает также
Соната ми минор – одно из широко известных лирических произведений Гайдна. Она звучит легко, изящно. Ее прозрачная звучность связана с особенностями клавесина, для которого Гайдн писал свои сонаты.
Первая часть сонаты написана в очень быстром темпе (Presto) в форме сонатного allegro. Как и в симфонии, первая часть звучит более напряженно, чем остальные. Это находит выражение в контрасте двух различных по характеру и тональности тем.
Первая тема звучит взволнованно,
Между главной и побочной партиями есть связующий раздел. Его назначение – дать постепенный переход от главной темы к побочной, от основной тональности к новой, в которой звучит побочная тема. В сонате Гайдна связующий раздел приводит к соль мажору – тональности, параллельной главной.
Побочная партия более спокойна, хотя подвижность и устремленность свойственны и ей. Высокий регистр и мажорный лад придают теме светлую окраску, а оттенок piano – мягкость звучания.
Многократное повторение одной и той же музыкальной фразы имеет характер завершения. Это заключительная партия, которой и заканчивается экспозиция сонаты.
Разработка основана на развитии первой темы. Частая смена тональностей, изменение регистров и динамических оттенков подчеркивают ее беспокойный, стремительный характер. Заканчивается разработка, как и экспозиция, остановкой движения на доминанте к основной тональности. И там и тут композитор подчеркивает этот момент ферматой (Фермата – знак, увеличивающий длительность звука в полтора два раза).
То, что в разработке звучит только первая тема, говорит о том, что эта тема имеет в первой части сонаты главное значение.
В репризе, как обычно, главная и побочная партии проводятся в основной тональности. Это вызывает сокращение связующего раздела. Вместе с тем удлиняется заключение, завершающее всю первую часть сонаты.
После взволнованной первой части вторая часть, Andante, как и в симфонии, вносит успокоение. Можно себе представить, что это раздумье, размышление о чем-то хорошем, светлом. Вторая часть сонаты написана в тональности соль мажор.
Основная тема звучит легко, неторопливо.
В музыке Andante отсутствуют яркие контрасты. В середине части звучит та же тема, что и в начале, лишь в несколько измененном виде.
После второй части особенно ощутимы быстрота и полетность музыки финала. Здесь есть тоже своя основная тема, которая определяет характер всей части. Тема эта отличается грациозностью и подвижностью, острым, четким ритмом.
Она имеет танцевальный характер.
Построение финала близко форме рондо. “Рондо” – слово французское. В переводе на русский язык оно означает “круг”, “хоровод”. В музыке форма рондо образуется из непрерывного ряда завершенных музыкальных построений, где основная тема – рефрен – повторяется не менее трех раз.
Рефрен чередуется с другими темами – эпизодами. Каждый эпизод звучит только один раз.
В финале сонаты Гайдна есть два эпизода. Если сравнить рефрен с эпизодами, то можно отметить много общего. Поэтому оба эпизода можно рассматривать как вариации темы рефрена, в которых меняется лад, фактура, становится иным рисунок мелодии.
(2 votes, average: 3.00 out of 5)
Loading...